“十指参成香色味，一拳打破古来今!”

南京狮子岭的圆霖老和尚，以一支画笔，翻卷起翰墨巨澜。他的笔下，波澜壮阔，挥毫纵横之间，弥漫着正大磊落的气象。“圆霖禅画”成了这个时代特别瞩目的文化现象。

圆老的绘画，最宝贵的是“民族性”三个字。他的笔墨语言，是中国式的，这种语言，牢牢把握了传统绘画的正脉，牢牢把握中国艺术的民族性这个核心高度。近百年的美术教育，基本上沿用着西画改造中国画的方法，大雅久失。而圆霖法师笔下的万象，正是创造性地使用中国绘画的纯正语汇，传递着“真、善、美”，传递着人间春色，传递着洪钟大吕般的中华正音。

圆霖大师的绘画创作，进行着前人所未涉及的探索，极其宝贵地传承了中国古代绘画尤其是人物绘画的精神和方法，并以他一生的修为和实践推陈出新，开启了中国画坛一代新风。这为后来者揭示了学习古典艺术的康庄途径，使“思接千载又化古为今”成为可能。

“禅画宗师”、“中国绘画史上的丰碑”、“人民画家”、“中国绘画大师”⋯⋯这是大众对大师的尊崇和爱戴。因为圆霖大师的画笔，召唤着人心，感动着人心。

“大写” 是圆老绘画的灵魂所在，哪怕是他的工笔画，也是 以“写”一以贯之的，这是中国艺术应该有的最宝贵的品质，那是人心的舒展，是对解脱和自由的向往。这一切，有着长期纯正笔墨功夫，长期修行，打开“光明藏”之后的圆老，用他的画笔演绎得淋漓尽致，无遮无掩。

转眼，这位禅者，这位中国绘画大师离开我们十年了。这十年来，人们对他的钦仰、学习和追寻，与日俱增，这是圆霖禅画的魅力，这也正是中国禅画的魅力。